通过对实景照片的平面还原,然后升成不同角度的透视空间来练习空间的转换能力及整理空间的表达意识,做到临绘照片不仅仅是画一副画,而是将这个空间清晰的理解再次表达出来。
练习要领①分析图片尺寸,还原平面。②调整最佳角度升成透视。③换角度表达空间透视。④线条肯定,框架比例准确。
通过尺规训练的透视空间,可以更清晰的了解到空间中的距离与高度的关系,准确的表达出从地面投影升成空间体块的流程。
练习要领:① 先确定内墙面A.B.C.D四点及每段刻度,确定视平线高度,由灭点VP作A.B.C.D各点的延长线。作CD线段的延长线得到进深的具体数量,每段刻度与内墙刻度一致。②由灭点VP作内墙各刻度点的延长线。过测点M作各点的延长线与透视线相交,所得各点作垂直线与水平线。③升成体块。④刻画细节。
一点斜透视广泛的应用到实际设计初期的草图表达,在视点的选择及空间表达方式介于一点透视与两点透视之间。更加方便表达空间的进深感。
练习要领:①确定内墙面及倾斜角度。②找出地面透视网格及空间物体的地面投影。③升成体块。④刻画细节。
课题内容:两点透视又称为“成角透视”,两组斜线消失在水平面上的两个消失点,所有的竖线垂直于画面。两点透视画面活泼、自由,能够逼真地反映物体及空间效果。
练习要领:①确定墙角线及视平线。②找出地面透视网格及空间物体的地面投影。③升成体块。④刻画细节。
本章节讲解马克笔的基础笔法、叠加方法、及体块的处理方式,加强对马克笔材料的理解及应用。
练习要领:①着色时手要放松,放的开,敢于表现。②但过多的叠加也会使画面变脏。③马克笔的笔法干脆利落,可充分利用其固定笔头、同一颜色叠加的材料属性处理物体的明暗体块关系。
光主要分为自然光和灯光。光是营造空间氛围的主要元素,从灯光来说主要分为点光源射灯、筒灯、台灯,线光源灯带、洗墙灯,面光源灯箱等。
练习要领①基本形体结构准确。②光的线路处理。③冷暖色的对比光环境。
课题内容:通过单体家具不同角度的表现,熟练掌握马克笔的基础笔法及技巧的练习。
练习要领:①马克笔的快慢及叠加次数,暗部以慢、叠加次数为主,亮部以快、一笔到位。②控制好单色叠加。③环境颜色的衬托。
对空间中的台灯、烛台、花瓶、果盘、抱枕、书籍画框等做了快速表达,配饰是空间中的设计元素,通过大量积累便可以在空间表现中信手拈来。
场景空间中软装配饰的马克笔表现是最能锻炼处理画面深入能力的功力。练习初期可以通过单独的配饰训练来提高对配饰结构的理解及色彩的深入技巧。配饰色彩在整体场景中起到跳跃性节奏的对比。因此需把握好颜色的搭配。
表达植物需要了解其基本的生长结构,大多数的植物叶片形式都是相通的,以棕榈为例可以通过了解叶片的转折穿插关系表达出叶片的向前、后、侧翻转的生长规律。以此融会贯通到小叶、阔叶、针叶等植物的表达方式中。
植物盆景是空间中生命的象征,这块是初学者最容易忽略表达的一块,在大部分从事室内设计专业的大学生在接受手绘设计培训的过程中,表达场景时会避开表达场景中的植物,或是以相当概括的手法来表现,但因为对其植物生长结构认识的不够深入,以至于在概括的表达方式过程中无法做到深入浅出的表现。
质感是指材料的一系列外部特征给人的感受,材料是无他的外表皮,其特征包括色泽、肌理、表面工艺处理等。不同的材质由于其组织结构的差异性使得其对光的吸收与反射也不尽相同。质感的表现关键在于对材料表面的光反射的描绘。各种材料表面对光线的反射能力强弱不一,需针对材料的特点来对质感加以表现。
石材的质感:石材的墙面相对平整,但为了表现出其石头垒砌的感觉,每块不规则石头之间的缝隙的刻画就十分的重要。
砖墙的质感:砖墙与石墙的区别在于石墙上石头表现出不规则状,而砖墙的砖块是整齐排列的,在表达时只需将其细节表达清晰即可。
木材的质感:木材分为纹理清晰和没有纹理两种。在表达时要根据木材不同的用途做不同的处理。
在空间中,有了透视框架后就要对空间陈设进行摆设,家具在空间中以组合的形式出现,在表达组合家具时,难度要比单体家具大很多,处理组合家具需要严格按照透视比例框架的要求,找出物体与物体间地面的投影,然后对其进行高度的拉伸方能准确的找出组合家具的空间关系。
对前面的整体颜色进行细节的刻画。把握画面的整体性及空间的虚实关系,近实远虚。进一步完整空间的表达。